藏二代該如何

承接家族收藏

作為該話題的策劃者，嘉德藝術中心寇勤首先拋出自己最近兩年的切身感受：“我發現中國藝術品市場面臨兩個變化，無論是在北京、香港、倫敦還是紐約，凡是重要的藝術品交易場合上，都會看到很有意思的一幕，那就是爸爸帶著自己的兒子或者女兒，并且會告訴自己的朋友，他們已經開始準備接班了；還有一個現象， 50、60歲的有財力的家長都把自己的孩子送到國外讀書，這代人多多少少經歷了特殊的教育，他們的人生價值觀乃至藝術的追求，對藝術的判斷以及收藏理念都會帶來很大的影響。結合這兩種現象，我覺得問題有點嚴重，日本的很多收藏家包括企業家，可能到80歲都不會退休，但是中國往往在70多歲就會交出自己的權力或財產，也包括藝術品。我的擔心是很多年輕人沒有受到正面意義的傳統教育，如何承接上輩的收藏？又如何將中國收藏傳承下去？”

“童話大王”鄭淵潔之子鄭亞旗是成功的“自家私塾”教育的典型，他談到：“我父親是搞文化的，我從小接觸的都是搞藝術的人，家里掛著各種文人的書法、字畫，還有陳逸飛的油畫。但是現在接觸的很多比我大，也有經濟實力的人會邀請我去欣賞他們的藏品，有各種名人名作，其中也包括梵高的畫。中國人在解決溫飽問題之后，越來越多的人開始喜歡并投資藝術品，而作為第二代成長起來的，從小是耳濡目染的，他們的認識一定比父輩的理解更深，更理性。”

而當主持人拋出：“假如你有一千萬，你會買什么?”，這位從小接受中國傳統教育的鄭亞旗還是選擇了油畫，并且他的理由是出奇的簡單。“油畫需要的時間特別長，它對我的吸引力最強。”

對于成功繼承父輩收藏的藏二代的黑國強先生則表示自己是被動的接受：“之所以能做到這一點，是因為沒得選擇，父輩留下來的是經驗，我從小吃、喝、睡在古董家里，每天有古董相伴，即便這樣，我也沒有很喜歡，只是因為父親一瞪眼就什么都不敢說了，就是這種狀態接受的收藏。但是現在覺得很幸福，最終自己可以體會這些經驗。我生活在80年代收藏的黃金時代，我是因為做了家具收藏才去留學，去紐約、倫敦、歐洲跑不同的市場，就這么慢慢喜歡上了家具收藏。”

沈菲則認為：“收藏與每個人的經歷和愛好沒有關系。如果我有一千萬，首先是會購買直達我內心的藝術品，而在投資上有前景的作品。”

審美差異會影響

未來收藏市場嗎

對于見證中國藝術品市場發展20余年的寇勤，除了對于未來藏二代是否會延續父輩的收藏有擔心，甚至還擔心未來的收藏群體會減少。“這一代收藏家的數量本身就少，而且相對比較集中。很多收藏家也并不打算將作品傳給自己的子女，而是建立藝術基金會或者捐贈給博物館，那么，接班的收藏家是誰，市場上是否會形成一個平淡期？而且目前，中國的美育存在很大的問題，未來這些人成為財力中堅的時候，因為審美問題，對于藝術收藏的支持是否同樣具有話語權呢？”

這對這一問題，亞旗認為：“現在的收藏群體以50、60年代的人居多。但是審美與個人閱歷及成長有很大的關系，我18歲去盧浮宮的時候，基本看完三大鎮館之寶就走了，但是去年帶著女人又去了一次，我自己拿著手機，把喜歡的畫都查了一遍，這完全與閱歷有關。”

沈菲拿珠寶來舉例說明人的文化歸屬感是不會變的。“年輕的女孩子都喜歡買鉆石，但是中國女人只要過了35歲或者40歲就會自然地去購買翡翠。我們這一代的教育是多元的，就拿我來說，在國外生活很久，年輕的時候對西方藝術品有親近感，但是隨著年齡的上升，作為中國人文化的歸屬感和認同感是不會變的，我身邊有相當多的年輕收藏家，包括我自己也會慢慢地回歸到中國傳統元素的藝術品上。”

黑國強很果斷地說：“不會有這種擔心，因為中國的藝術品本身就很牛。安思遠就是個很好的例子，他的家就是一座了不起的博物館。我覺得市場早晚也要創造一個古今中外，開放自由的風氣。所謂的二代，三代收藏家就不是那么單純的單一化了。”