傳統手工藝急需尋找新路徑

“我們村里有200多人，現在只有約30人會做這種竹編，能掌握所有工序、從頭做到尾的也就七八個人。”在本次創意節的展廳里，廣東省潮州市龍湖鎮湖邊村 的手藝人林壯炎現場表演竹編燈籠，薄薄的竹篾條在他的手中靈活穿梭，不一會兒一個惟妙惟肖的冬瓜燈就初具雛形了。林壯炎告訴記者，他所在的村制作燈籠有 300多年歷史了，品種有八角燈、六角燈、葫蘆燈、冬瓜燈、柿餅燈等，在粵東地區數一數二。

據他介紹，潮州竹編燈籠的每一道工序都很有講究，否則做出的燈籠就不好看不耐用，甚至會變形，學習這門手藝至少3年才能出師，而現在的年輕人很少愿意學 習，會制作竹編燈籠的人越來越少。“其實市場還是很大的，有僑胞的地方就有市場需求，現在每年定做燈籠的人還是很多，但由于人力有限實在做不出來，所以我 們都不敢接大單子。”林壯炎告訴記者，竹編燈籠不僅銷往周邊地區，還遠銷新加坡、泰國、馬來西亞等地，有些海外僑胞每年的需求量就要上百對，此前有一份來 自美國的訂單要求一天做4000個，由于缺人手，只好放棄這個大單。在他看來，現在的年輕人不愿做，一是覺得累，二是覺得賺錢不多。“這個冬瓜燈賣50 元，全部工序下來要幾個小時，年輕人哪愿意做啊？”

相比之下，棒槌花編面臨的問題更加嚴峻。“巴掌大小的花樣子，我得花至少一上午的功夫才能制作出來，你說賣多少錢合適？”來自山東煙臺的手工藝人張振美一 邊做著花編一邊對記者說，幾十個小棒槌在她手里翻滾著，讓圍觀的觀眾們眼花繚亂。張振美告訴記者，棒槌花編早在100多年前從歐洲傳入中國，現在，這門手 工藝在歐洲已經失傳，在煙臺也瀕臨失傳。“大家都去種蘋果了，還會這門手藝的也就幾個人。我從小跟著媽媽學花編，下崗之后重新‘撿’起這門手藝，做出來的 東西就送朋友了，沒法兒賣。”

“中國傳統手工藝出路在哪里？我們一直在尋找一個出口、一種可能性。”據本次創意節的主辦方華僑城創意文化園總經理劉洪杰介紹，每一屆創意節的活動都會有 一個非常明確的主題指向，他們希望能在具體的主題之下，探討這一領域最新的面貌，并為這一領域面臨的問題找到比較可能的路徑。“通過傳統編織手工藝這個切 入點，能否在當代藝術和傳統文化之間找到一個創新點，這是我們希望帶給大家思考的。所以今年的創意節中的‘線下’當代藝術展，我們邀請當代藝術領域8位非 常重要的藝術家與7位傳統手工藝領域的傳承人，同期進行藝術展示，希望為當下的創意實踐提供一個樣本。”

傳統手工藝和當代藝術的雙向突圍

走進創意節的展場，映入眼簾的不是常規的白墻空間，而是以中國傳統竹簾屏障隔斷作為展墻而形成的幾組展示空間。在這里，設計師、藝術家、手工藝者進行了一場跨界融合的對話和展示。

“比如邵譯農的《春秋春秋》系列作品就非常具有代表性。展出的作品是一張繡在大塊墨綠色絲上的1956年版的人民幣。我跟卲譯農交流的時候，他說他拿著一 張1956年版的五元人民幣去找蘇州繡娘的時候，沒有人愿意接這個活。因為蘇繡是象征著吉祥的手藝，它在色彩上有要求，比如很少會使用黑色等冷色調，但邵 譯農的作品必須用黑的、灰的色彩表現出來，這些繡娘因為觀念上的沖突拒接這個活。于是，說服繡娘的過程也變成了作品內涵的一部分，藝術家一個個地說服繡 娘，慢慢開始有人接受，愿意幫他做，但主動性、進入性都不是很強。但逐漸，他們的價值、觀念越來越接近，繡娘開始主動配合，甚至提出很多技術上的創新。所 以，這樣一個沒有很復雜圖案的作品，給繡娘提出了一系列創新的問題。這為我們提供了一個當代藝術家和民間藝人之間跨界、合作的個案。”藝術評論家王魯湘對記者說。

在他看來，傳統手工藝不能只存在于藝術館、博物館，而需鮮活地存活在民間，存活于人們的日常生活。“這次創意節上，我們看到民間匠人和當代藝術家的合作， 這說明傳統手工藝是可以活在當下的，這些手藝在今天仍舊可以帶著溫情、溫暖和文化，豐富我們感情和生活。因此，傳統手工藝與當代藝術的相遇是一次雙向突 圍。一方面，傳統手工藝可以向當代藝術的方向尋找一個出路；另一方面，中國當代藝術面對的一個重要問題就是不接地氣，和中國傳統文化融合度不高，話語權一 直掌握在西方人手中，而從傳統手工藝中，中國當代藝術可以尋找無數種可能性。”

“當代藝術不失為傳統手工藝的一個出口，比如棒槌花編，到了工業化時代，只能作為藝術作品來衡量它的價值。”一位知名設計師在現場接受記者采訪時表示。 “中國自古以來就有百工百匠之說，說明我們傳統手工藝的分工之精細。但遺憾的是，比起意大利、日本，我們并沒有培養出一套對民族手工藝和匠人足夠尊重的文 化評價體系。”在王魯湘看來，今天的中國需要重新喚起匠人精神，反思匠人文化。

傳統手工藝發展需要政策支撐

“這是我第一次離開貴州向大家展示我們的民族手工藝。”石柳莎是貴州省凱里市的一位苗繡繡娘，她告訴記者，自己本來生活在鄉下，當地文化部門找到她讓她重 新踩起織錦機，并幫助她以此創收。“他們告訴我，我再不織，這門手藝就要失傳了。”石柳莎說，現在她每天在當地的民族風情園織錦，比在鄉下收入高多了，自 己也找到了創新的方式。“以前，我們織錦只用作包頭巾，后來在游客的建議下，做出了很多新的樣式，很驚喜。”石柳莎說，她現在還定期去當地的民族大學向大 學生傳授織錦，希望把這門手藝傳承下去。

“傳統手工藝的生命在于生活。”文化部非物質文化遺產司相關負責人在接受記者采訪時表示，傳統手工藝要真正活在當下，離不開產業的支撐。“在振興傳統工藝 方面，我們今年已經進行了非遺傳承人群研修研習培訓計劃試點，組織有較高水平的傳承人到高校進行研修，提高創新能力；組織傳承人進入設計、創意企業和高校 進行研習，開展傳統工藝與設計、科研的跨界交流；委托高等院校、職業院校對傳統工藝為主的非遺傳承人群開展系統培訓，幫助他們提高文化素養、審美能力和設 計水平。”

“我們鼓勵和推動設計企業和高校到民族地區和傳統工藝項目所在地設立工作站，幫助傳承人改進設計，改良制作，提升產品品質；鼓勵和扶持企業和高校申請設立 文化部重點實驗室，解決與傳統工藝相關的關鍵技術問題；鼓勵發動商業網站，設立傳統工藝品銷售平臺等。”上述負責人透露，在政策推動下，目前已經有不少設計企業和高校在地方設立工作站。