董其昌（1555-1636），《明史》本傳稱其：“天才俊逸， 少負重名。性和易，通禪理，蕭閑吐納，終日無俗語，人擬之米芾、趙孟頫云。”盡管在歷史傳聞中的董其昌有太多“惡霸”的故事，并最終演化為“民抄董宦”事 件，但單就書畫論董其昌依舊是明代后期的藝壇領袖，也是啟迪后世無數書畫家的一代宗師，他的書畫作品與理論都深具啟發與創造性，以“妙在能合，神在能離” 為追求境界。

　　董其昌書法輞川詩（局部）

2016年1月9日起在臺北故宮博物院舉辦的“妙合神離——董其昌書畫特展”，此次展覽從臺北故宮院藏超過300件的董其昌相關作品中，挑選代表性的63件書畫作品與重要鑒藏品展出。以數量豐富的紀年展件為主軸，以呈現董其昌藝術發展的脈絡，使觀者能對其生平與藝術成就有更深入的了解。這也是繼臺北故宮推出“明四家”特展后，又一位明代書畫大家特展。

董其昌在廣泛追索古代名家畫作的過程中，提出唐代以來繪畫“南北宗”的發展史觀，并超越傳統的臨仿格局，前所未有地提升對筆墨抽象美感與圖像動勢的 關注，除成就個人獨特畫風外，也體現對畫道的終極追求，“集大成”的主張及風格則引領其后文人畫風的轉變。書法方面提倡汲古創新的臨摹觀，偏好典雅秀逸的 傳統書風。身為晚明書壇的盟主，董其昌也深受清初帝王的喜愛。

同時，董其昌也精于書畫鑒賞，收藏經眼過眾多古代書畫精品，衍生出獨樹一幟的書論與畫論，與自己的創作理念與實踐不斷印證，所提出的許多觀點至今仍 對書畫創作與藝術史研究影響深遠。此次展覽也展出了董其昌最重要的收藏《元黃公望富春山居圖》，前隔水上留有他對此卷的詠嘆：“吾師乎！吾師乎！一丘五岳 都具是矣。”

　　此次展覽中的限展作品

董其昌的書畫創作

董其昌自言17歲學書，22歲學畫。其書初學顏真卿（709-785）《多寶塔碑》，后遍臨魏、晉、唐、宋諸名家，融合為秀逸遒勁的精致典雅書風， 兼擅行書、草書與楷書，為晚明傳統帖學書風的集大成與開宗立派者。其畫著重師法自然，希望藉由筆端展演天地生意，并以追溯文人畫源頭為目標，嘗試重現唐、 五代、宋、元各名家的風格氣韻，以創造性的臨仿向傳統致敬，并進行對話。

　　明 董其昌 輞川詩 書法

公元1600年暮春，董其昌到宜興（荊溪）拜訪同年進士吳正志（1562-？），并為他書寫王維（701-761）《輞川詩》。吳氏為宜興收藏家，兩人交往相當密切頻繁。

董其昌收藏過的黃公望《富春山居圖》，后來也轉入吳正志手中，1650年（庚寅年，黃公望完成富春山居圖為至正十年，即1350年，亦為庚寅年）其 子吳洪裕臨終前試圖燒掉此畫，所幸搶救出來。也因為這次“劫難“，現存的《富春山居圖》分為兩卷，一卷被命名為“無用師卷”，現藏于臺北故宮，另外一卷名 為“剩山圖”現為浙江省博物館鎮館之寶，此兩卷曾在2011年臺北故宮舉辦的“山水合璧——黃公望與富春山居圖特展”中共同展出，此為后話。

此冊用筆含蓄而凝斂，線條圓厚潤澤，卻又不失清勁與力度，豐富多變的墨色，反映出運筆的動作與書寫節奏，稍微敧側的結字，讓作品顯得更加生動活潑。

　　明 董其昌 葑涇訪古圖

萬歷三十年（1602）正月，董其昌與同年顧家明一同歸自檇李（嘉興），遇雨宿于葑涇，檢賞古人名跡之余，興起繪成此圖。

　　明 董其昌 葑涇訪古圖（局部），左三為陳繼儒的跋

從摯友陳繼儒（1558—1639）的跋語得知，董其昌此作融會并再現了他對王維、董源風格的理解。將源自董源（北苑）的披麻皴作疏密安排、濃淡點 畫的層層堆疊，令畫中山石呈現出瑩潤的質感。前后景環水坡石間，則安置靜謐的茅屋與小亭，儼然有王維（右丞）《輞川圖》之意趣。

　　明 董其昌 夏木垂陰圖

此作是董其昌難得的巨幅作品。畫面下半主要由枝伸葉展的聳立雙樹撐起，與陡然升起又朝畫外扭動的中景巨巖，及遠景層疊山頭，彼此連貫呼應，儼然有擎 天之勢。另透過山嶺坡陀邊界、樹列、云帶、林木枝干的布列，將全圖物象交叉成斜向的塊狀嵌合，形成視覺上緊湊豐盛的合奏。根據題跋，董其昌曾于北京觀覽吳 廷所藏的董源《夏木垂陰》圖，從中參悟黃公望山水實脫胎自此。此作力追董源、黃公望兩大家，欲與之頡抗的意味鮮明。

董其昌的書畫收藏

董其昌精于書畫鑒藏。十六世紀的70年代后半葉，他開始參與書畫鑒賞活動，90年代起著手收藏歷代書畫名跡。終其一生，董其昌寓目、賞鑒、收藏的書 畫、法帖多達數百幅，這些作品都是他研習書畫、增加學養、豐富胸中丘壑、建構書畫理論的重要基礎。他在書跡、畫作上的題跋，或辨識真贗，或品評作品優劣， 或敘述源流特色、記載流傳經過等，不但為這些作品增色，是研究董其昌書學畫論觀點重要的參考資料，更提供了他藝術交往和書畫收藏的豐富訊息。

　　宋 米芾 蜀素帖（局部）卷

米芾（1052-1108），字元章，湖北襄陽人，與蔡襄、蘇軾、黃庭堅并稱北宋四大書家。此卷為米芾應林希（活動于1068-1100）之請，于 珍貴的蜀素上書詩八首。雖寫于烏絲織成的界欄中，但行筆飛揚恣肆、神采生動，絲毫不為格式所拘。董其昌盛贊此卷為“如獅之捉象，以全力赴之”。

董其昌在翰林院任職時，先得《蜀素帖》的摹本，萬歷甲辰年（1604）用所藏的數件名跡和徽州古董商吳廷換得此卷，乙卯（1615）左右此作則轉入好友陳巘之手。七十九歲董氏在京再見此卷時，心中則充滿無限的感慨。

　　元 黃公望 富春山居圖（局部）卷

黃公望（1269-1354），字子久，號大癡。江蘇常熟人。善書能詩，又擅畫山水，與吳鎮、倪瓚、王蒙合稱“元四家”。此卷描繪富春江一帶的山川風物，景象或幽遠深邃，或清朗開闊。全卷用筆或平緩沉靜，或灑脫縱逸，是黃公望晚年的精心杰作。

在黃公望的畫作中，董其昌對此卷的評價最高。萬歷丙申（1596）在友人華中翰的資助下，董氏如愿已償地購得此卷后，便是一直為他所珍藏，并多次摹寫。直到晚年，因家道中落，董其昌不得已才將此卷質押給他同年好友吳正志。

　　元 黃公望 富春山居圖（局部）卷 黃公望自題

　　元 黃公望 富春山居圖（局部）卷 董其昌跋

細細閱讀兩人在“富春山居圖”上的題跋，不難發現黃公望云游山水的道家精神并已料到此卷在歷史中將被“巧取豪奪”的命運；與之相較，董其昌的題跋則 透出其禪宗思想和“南北宗”論的看法，在董其昌將以王維（摩詰）開山、“一超直入如來池”成為“南宗”，將李思訓為鼻祖的山水繪畫方式稱為“北宗”，提高 “南宗” 在繪畫史上的地位，認為董源、米芾、倪瓚等的作品，平淡幽真、天機發露，可謂“逸品”。然而，其“南北宗”論更是在告訴今日的畫者：“跡者神妙于法之中。 法者流通于跡之外”（董其昌《畫禪室隨筆》），傳統絕不是靜態的，而是動態的美的歷程。