我一直對這種介于真實和非真實之間的東西感興趣。其實真實是很難界定的，即使眼睛能看到、手能摸到的事物講不定也不是“真實”，但距我們千里之外發生的事情，講不定卻會對我們產生深刻而真切的影響。這個世界既是多重的又是一個互相影響的系統。

人看世界會有多重的角度。有時候會關心某個特定的個體，有時候會對一些比較空、比較宏大的東西感興趣。比如以前畫《目擊成長》的時候，“成長”對我來說是 一個又切身、又經過了很多思考的主題。但人不可能永遠只關心自己，或者周圍的幾個人。這次展覽的視角會寬廣，也許有一天我的關注點又會回到具體的個人，但 我覺得這并不矛盾。這就是我們看世界的方式。

今天，所有東西都是快速消費。快速吸引眼球，然后快速被遺忘，每天大家都要處理大量信息，也要接觸大量圖片。在這樣的情況下，二維事物的視覺沖擊力，明顯不如具有時間過程的事物，比如錄像、電影。它們會營造一個氛圍，再有聲音、影像。

繪畫作為傳統媒體，在這點肯定不能跟新媒體去比較，但它有另外的東西。我覺得它有很多可以凝視和回味的價值。人需要凝視。

你或許無法忍受一天24小時全看動的東西，也無法堅持一部電影反復看100遍，但好的繪畫，卻可以讓你一天看很多次，甚至一輩子反復去看。為什么大家都要 去盧浮宮看《蒙娜麗莎》？誰不知道蒙娜麗莎什么樣子？因為它是可以反復閱讀的。媒介審美和人的生理結構是有關系的。人既要看動的東西，也要看不動的東西。

我一直是美院的老師，所以如果這學期有課，肯定是以教學優先。一般都是上午上課，下午在工作室畫畫。

好多人問我為什么不做全職藝術家？我不喜歡做全職藝術家，做全職藝術家會越起越晚，最后就變成晚上起來，白天睡覺了。

雖然同時進行教學和創作有時會很忙，但其實不同的事情之間沒有那么多沖突。你做了某件事，它會消耗時間，但也會給你營養和幫助。如果一個人一天24小時做得一切都只對自己有用，也沒什么意思。

在我上學的時候，一屆油畫系專業里面只有我一個女生；但現在招生基本上男女比例是一半一半，有時甚至還會出現女生比男生多很多的情況。所以現在20、30歲左右活躍的女性藝術家，就比我們那時候多了不少。

當然，這個數量相比男性還是少很多，我想這有很復雜的原因。從社會的角度看，展覽機構和畫廊里的工作人員、藏家、策展人男性居多，多少也會有些影響，畢竟一個人看事物總會帶有一些性別差異。

和男性藝術家不同的一點是，女性藝術家可能會面臨生子這樣的問題。在女兒剛出生的時候，我也曾經很焦慮。感覺生活全變了，突然變得很具體，時間表要排起來了，一時興起做點什么或者睡個懶覺，都不可能了。

瞬 間成熟，價值觀也發生了變化。年輕時，出去郊游、參加個Party都能讓你特高興，但有了孩子之后對這些事兒真的沒那么大興趣了。當你看到一個生命降生， 才明白在這世界上生命是最可愛的，沒有什么能跟生命比較。所以，人就變了。再畫以前的畫已經不可能了。那么要做什么樣的藝術呢？這其實是最焦慮的。

生活很忙，帶孩子需要花很多時間……這些都是可以去協調的。但是不知道該畫什么了，是別人誰也幫不了你的。所以我想，有些藝術家在這時候放棄，可能還是沒能想清楚要畫什么。

現在，我的女兒已經長大了，也逐漸開始接觸藝術。但我給她的建議是不要當藝術家。當藝術家太難、太苦了。這個世界不需要那么多藝術家。

如果你把藝術作為一種生活方式，可以自由地愿意畫就畫，愿意干什么就干什么，這很容易。但你要想每天都能創造一點新東西，那非常難。藝術創作，不管是繪畫還是寫作，或者是拍部電影，都不是自娛自樂那么簡單。如果是的話，成本太高了，可能不如去卡拉OK一下劃算。

學藝術，首先還是要喜歡。這個行業其實很苦，如果不喜歡，你就堅持不下去，自然會轉向做別的，直到找到自己喜歡的東西為止。

女性藝術家結婚生子花去很多時間，這是事實。但這不是成不了藝術家的原因。男性可能在家庭生活里花的時間少，但他也有其他糟心事兒。想當藝術家怎么都能當，不想當有一萬條理由。

想做藝術，需要的是自己心里的確信，而不是別人認不認同你。或者說，你每天能做藝術的時間有多少其實并不重要，重要的是你是不是真的想。大家都很忙，忙得沒時間做藝術，但少吃了一頓飯嗎？并沒有，因為你覺得吃飯很重要，不能耽誤。

所以，如果覺得這事兒不能耽誤，就肯定耽誤不了；覺得能耽誤的事兒，都能耽誤。不光是藝術，其他行業也一樣，只有當你真的想，才有可能做得到。