揚州玉雕師顧銘是一個典型的“匠二代”。父親顧永駿是聞名全國的中國工藝美術大師，被譽為“中國當代山子雕第一人”。兒子顧銘獲得了“江蘇省工藝美術大師”稱號，成為揚州玉雕少壯派領軍人物，創下了一段“父子兩人皆玉雕大師”的佳話。

生于1970年的顧銘坦言，盡管從小受到家庭的耳濡目染，但自己的志向并非玉雕。“做玉又苦又臟，當時就覺得為什么一定要跟家里人干一樣的事。”拿著裝潢設計的畢業證，顧銘因為一時沒有找著合適的工作，還是進了玉器廠。廠里老師傅對玉的認真、專注，讓他備受感動的同時也漸漸喜歡上了這門手藝。

那些年，顧銘整天把自己關在車間，設計、雕刻、打磨，在充分吸收父親山子雕創作風格的同時，不斷吸收借鑒木雕、牙雕、石雕等藝術的營養。經過10多年的鍛造和打磨，2012年，顧銘的作品《彩云追月》一舉奪得當年“百花獎”銀獎。這件作品可謂凝聚顧銘個人風格的代表之作，它一改傳統山子雕過滿、過繁的特點，追求簡約、舒暢的人文氣韻。顧銘沉浸在自己的玉石海洋里，他的山子雕作品突破了揚派山子雕的傳統，更多地講究意境，小場景中做出大山水的氣勢，他的寫意玉雕更是獨樹一幟。

新時代的手藝人在“守藝”的同時，也不得不直面市場，接受市場的洗禮。顧銘也坦言，周圍就有不少像他一樣的“玉二代”，他們和父親一輩最大的不同是，需要面對撲面而來的市場。

近10年時間，中國玉石市場經歷了一次次的洗牌。從2006年開始，玉石市場開始升溫，直到2010年，玉石市場高速騰飛達到頂峰。“那時候，不分題材、不論材質、不講究技法，做什么賣什么，只要是和田玉都能賣得掉，市場十分瘋狂。”顧銘說。物極必反，2013年，受到經濟形勢、原材料枯竭等諸多方面的影響，市場遭遇重大沖擊，也帶來了新一輪的洗牌。玉石缺少市場、工人發不出工資，顧銘面臨著前所未有的困境。

像顧銘一樣，很多秉承工匠精神、弘揚傳統文化、擔當行業領軍的“匠二代”，都經歷著坎坷的成長歲月。傳統技藝產品長期市場低迷，職業清貧清苦，待遇低、社會地位不高，導致人員大量流失、轉行，人才斷檔嚴重。而在市場經濟大潮中，傳統技藝更是面臨著新的挑戰和轉型升級。幸運的是，揚州出臺了《關于持續發展揚州非物質文化遺產產業的意見》，以獎金制度化獎勵“師帶徒”，設立大師工作室，年設1000萬元文化產業發展專項資金等。“匠二代”們也在市場的摸爬滾打中不斷嘗試、探索。

顧銘開始嘗試創作一些中小擺件、手把件、掛墜等，并探索出了人物玉雕創作的新思路：將生活場景和不是太昂貴的玉料結合在一起，將市井人物、社會話題引入玉雕創作，擴大了傳統玉雕題材范圍。特別是，顧銘在堅持藝術基礎上創新，十分強調玉雕的思想性。顧銘說，從選材開始就有所考慮，以前是掏洞保形，現在則可以根據意圖進行整體“整容”；以前山子雕以內雕為主，現在則大多數是外形雕，注重繁簡對比、疏密對比。“玉本來是一塊冰冷的石頭，有了雕玉人的思想才能被賦予靈魂。創作的時候不能千篇一律，需要灌注作者的思想，有靈魂的玉才能吸引市場。”顧銘說。事實證明，顧銘玉雕風格簡約卻緊追當代人們的審美情趣，頗受市場追捧。在今年的西泠春拍中，顧銘作品的成交率達50%，其中《平安無事牌》更是以高于底價40%的價格成交。

像顧銘這樣的“匠二代”受過高等教育，在新時期與市場共同發展，將工匠精神賦予了時代新內涵。回首自己的匠人之路，顧銘十分感謝父輩的支持和包容：“除了技藝，父親一代對玉雕藝術孜孜不倦的精神，都激勵著我們這一代。”記者 王玨