作為宋代五大名窯之一的鈞窯歷來以瑰麗的釉色而著稱，比如璀璨若晚霞的海棠紅、行云流水的玫瑰紫、幽雅沉靜的天青色、神奇莫辨的窯變釉等。在燒造過程中，鈞窯常因窯變現象而呈現出絢麗多彩的釉色，或如群山疊翠、幽潭帆影，或如雪積南嶺、玉映冰河，或如星辰滿天、寒鴉歸林，或如仙山環閣、飛云流水，惟妙惟肖，如潑墨寫意，神妙絕非世間丹青妙手心思所能及，變化萬千而異彩紛呈，宛若“煙光凌空星滿天，夕陽紫翠忽成嵐”。

明清仿鈞釉的發展

明清以來，仿鈞釉產品一直不斷，明代的高濂在《遵生八箋》中說：“若均（鈞）州窯，有朱砂紅、蔥翠青俗謂鶯歌綠、茄皮紫，紅若胭脂，青若蔥翠，紫若墨黑……近年新燒此窯，制有佳者，但不耐用，俱無足取。”高濂將北宋鈞窯的釉色、品質、特征等描述得極為詳細準確，并指出了明代燒制的仿鈞釉產品的不足之處。

清代的雍正皇帝喜好古物，景德鎮官窯奉旨仿燒鈞窯瓷器，成績斐然。據《各作制成活計清檔》記載，雍正七年（公元1729年）雍正皇帝派唐英以內務府員外郎的身份前往江西，協助年希堯監理景德鎮官窯瓷器生產。為了仿燒出鈞窯瓷器，唐英特意派遣“廠署幕友”吳堯圃前往河南禹縣學習鈞窯的燒制配方、制法和技術，經過反復試驗最終在雍正八年（公元1730年）仿制成功。

唐英在《陶成事宜紀略碑》中寫道：“鈞釉，仿內發舊器，玫瑰紫、海棠紅、茄花紫、梅子青、驢肝馬肺五種外，新得新紫、米色、天藍、窯變四種。”其中“仿內發舊器”是指雍正宮廷發往景德鎮官窯指定仿燒的宋代鈞窯瓷器，唐英的這段記載表明當時景德鎮官窯仿燒的鈞窯瓷器已經達到了雍正皇帝的要求，開始作為宮廷用器呈燒進宮了。

這些仿鈞釉產品模仿的多是宋代鈞窯的釉色，但器物造型、制作工藝等整體風格仍然具有雍正官窯瓷器的時代特征。

2019年,香港佳士得春拍上拍一件清代雍正爐鈞釉弦紋瓶，以792.5萬港元的價格成交。此瓶高27.7厘米，造型呈撇口束頸，扁圓腹圈足，腹部裝飾有2圈弦紋，底部陰刻“大清雍正年制”6字三行篆書款。此瓶的腹部下垂，重心極低，需要高超的拉坯技巧方能成型，燒造時需要精準控制火候，以防瓶身塌陷，燒造難度之大可想而知。通體施爐鈞釉，釉色以藍色為主，其間密布星星點點的紅色和青色斑點，層層排列，有的彎曲，有的垂直，呈現似山嵐云氣與斑點交混在一起的片狀紋，具有變化萬千的自然之美。

爐鈞釉的故事

清代的《南窯筆記》中說：“爐均一種，乃爐中所燒，顏色流淌中有紅點者為佳，青點次之。”唐英在《陶成事宜紀略碑》解釋為“如東窯、宜興掛釉之間，而花紋為流淌變化過之”。

爐鈞釉是因為在低溫窯爐內仿燒鈞窯釉色而得名，先在高溫中燒成澀胎，釉色則在低溫中二次燒成，特點是在釉面上有不同程度的垂流效果。由于釉料中含有粉劑，所以釉厚不透明，釉面呈結晶狀。

爐鈞釉以銅、鈷等為呈色劑，釉色紛呈，紅、藍、紫、綠、月白等色彩熔融一體，自然垂流，形成不規則的火焰狀，如同熊熊燃燒的火焰，分成素、暈兩種，素者不見金紅，暈者有金紅色斑點。色調主要有兩種：一種有金紅色斑點，但紅色并不鮮艷，紅中泛紫，好似“高粱紅”；另一種以流淌的藍釉自然形成的基調，其間密布青色或其他呈色的小點或各種長短不同的垂流紋。

爐鈞釉的釉面色澤深淺不一，紅色、藍色、紫色、綠色、月白等釉色，融為一體，形成不同的圖案，有的呈條紋狀，有的呈彩斑狀，有的呈圓圈狀，或似瀑布飛瀉，或如孔雀羽翎一般美麗。紅色和藍色相互映襯，以紅色為主，藍色如水波狀，紅色并不鮮艷，而是呈現紅中泛紫色，猶如剛成熟的高粱。

爐鈞釉的造型豐富，常見的器形有膽式瓶、蒜頭瓶、燈籠尊及文房用品等，釉質瑩潤，色彩鮮艷奪目，集“天工”與“人巧”于一身，達到爐火純青的地步。

這件清代雍正爐鈞釉弦紋瓶的釉色藍紅交融，紅中微泛紫色，猶如剛成熟的高粱穗色，藍釉渾厚凝重，宛如水波起伏，賞心悅目，別具特色。爐鈞釉的釉色不如宋代鈞窯釉色那樣濃烈，大開大合，而是仿佛小泉流溪，細膩纏綿，因此深得雍正皇帝的青睞。由此，景德鎮御窯廠燒制出許多制作精美的爐鈞釉器物進奉宮廷。

清代雍正爐鈞釉弦紋瓶一直珍藏于清宮內的建福宮，后在民國初期被太監偷盜出宮，流落民間。

建福宮紫禁城西六宮的西側，是為乾隆皇帝“備慈壽萬年之后居此守制”之用，故清宮珍藏的文玩珍奇收藏于此，后來清宮定制每年的臘月初一，皇帝在建福宮“開筆書福”，以賀新禧。

1923年建福宮失火，無數珍寶毀于一旦，引發溥儀震怒，除各太妃各留20名太監外，將其余所有太監全部驅逐趕出紫禁城，自此太監制度宣告結束。

此瓶流落民間后，幾經輾轉，漂洋過海，被北美收藏家收藏，直到2011年重現拍賣市場，引發轟動，在今年香港佳士得的春拍此瓶再度受到熱捧，以792.5萬港元成交，又一次書寫收藏界的傳奇。