年近七旬的郭石林大師在玉雕創作的道路上行進了50載，半個世紀的風雨兼程見證了北京玉雕榮辱興衰。一件件傳世珍品彪炳了他在北京玉雕史上的獨特地位。時光荏苒，他的命運已和北京玉雕緊緊融為了一體。時至今日，郭石林大師還在孜孜不倦地求索著，放不下手中的畫筆、放不下手中的玉石、更放不下傳承數百年的北玉絕活……

郭石林：中國工藝美術大師、中國玉石雕刻大師、北京市特級工藝美術大師。

　　郭石林大師1944年生于北京，1959年考入北京市工藝美術學校（現北京藝術設計學院）學習工藝雕塑，1962年進北京市玉器廠，從事玉雕生產、創作、設計工作。科班出身的他先后師從以人物見長的玉雕老藝人方壽金和玉雕一代宗師王樹森先生，又將自己在中央美院進修得來的美術理論用于玉雕實踐，在半個世紀的創作中逐漸形成了自己的玉雕風格。他創作的作品題材廣泛、結構嚴謹、雕琢細膩、以形傳神，他最為擅長雕龍和人物。

　　上世紀90年代初，郭石林大師參與完成了國庫秘藏四件翡翠的設計與制作。由他擔任主設計兼制作的大型國寶翡翠云龍浮雕插屏《四海騰歡》和其他三件山子《岱岳奇觀》、花熏《含香聚瑞》、花籃《群芳攬勝》，合稱為國藏“翡翠四寶”，被譽為“20世紀中國玉壇上的偉大壯舉”。說起設計雕刻《四海歡騰》的經歷郭大師真是費盡心機。這件作品的原料厚8.8厘米，料高70厘米，被切割、打磨成4塊1.7厘米多的片，組成一大型插屏。如何合理利用四片組合翡翠原料上顯現出的紋理、色澤，并巧妙地將雕工融合其中，是首要解決的難題。郭大師根據材料色澤紋理基本相通，呈現出如叢山疊翠、浮云環繞、綠白相間的特點，經過反復研究、醞釀，提出設計龍的方案。為此郭大師翻閱了很多資料，從漢代的龍到清代的龍，從故宮和北海的九龍壁到山西的九龍壁，寫生了眾多的范畫。在龍的形象刻畫上去粗取精，取漢唐之剛勁有力、明清之華貴雍容。把龍的形象處理到最佳形態。在龍的布局上，利用原材料白綠的質地進行研究俏色運用。他使用了深淺浮雕、透雕，直線、曲線、弧線交叉滾動。圓外有方、有聚有散、有遠有近、真正達到云隨龍卷、云轉龍騰、水天一色、濤光萬頃、云龍九現。把萬物之靈、橫行宇宙、變幻無窮的龐然大物的雄勁氣勢盡收于翠屏之中。這件作品也奠定了郭石林大師在玉雕界雕龍圣手的特殊地位。

　　郭石林大師勤奮敬業、藝德比玉，50年來創作了極為豐富的作品，從松石《呂布戲貂嬋》到瑪瑙俏色《坐相降龍觀音》、《蚌仙》，從吉尼斯世界之最“世界上最大的翡翠彌勒佛”到白玉《觀音像》，從珊瑚雕《劈山救母》到新近用阿拉善彩玉創作的《板橋愛竹》，郭大師在國內獲獎無數。他所創作的人物作品給人以極至的美感，復雜情感在一顰一笑間傳遞、在眉目舉止間流轉，創作的佛像高貴肅穆，令人起敬。

　　本世紀初郭石林大師開始創建自己的玉雕工作室，并推陳出新大膽嘗試創作出了一大批令人稱道的經典作品。當筆者走近郭石林大師工作室進行采訪的時候，郭大師正忙著在一塊準備雕琢的手把件上畫稿，工作室的四壁上更是貼滿了郭大師不同時期的創作手稿。郭大師說，一名合格的琢玉者需要有較高的綜合素養。他必須具備豐富的文化、深厚的造型能力和繪畫功底。雕塑同時還要熟悉原料，雕玉者要能夠分析、辨別出原石的內部結構，而后需要富有創造力地依石造型，還要能將人物的精神氣質通過凝練的造型加以升華。為此這些年來，收徒授藝也成為老先生的又一項主要工作。他培養的幾位高徒現在也都已在玉雕界嶄露頭角成為新一代的玉雕大師。

　　“沒有廢的料，只有缺乏創意的人！”是郭石林大師常常教育徒弟的口頭禪。在他看來任何原料都有它的藝術價值，藝術家所要做的就是把石頭原有的美不斷放大。采訪之中，郭石林大師的兒子給我們講了這樣一個故事：《豬八戒背媳婦》這件作品在創作前大家對原石的成色都不太滿意。郭大師看了看，說:“這塊石頭本身不是塊好料，一般的人可能都不愿意去設計和雕刻，色、水、地都不太好，但它有個非常有趣的特點，那就是明顯的一明一暗，正好可以設計成豬八戒背媳婦的題材。這明的一面，可以做成小媳婦，臉和手的部位正好都是比較白的。這暗的一面雕成豬八戒，豬八戒也不需要料非常干凈，黑乎乎的沒有關系，這些綹裂可以用衣紋來處理掉。”后來的成品不用多說，妙趣橫生大家一看便知。

　　還有一次，徒弟們遇到一塊顏色艷麗的橙色瑪瑙料，底端卻恰恰有一塊白色。徒弟們七嘴八舌說做什么的都有。郭老想了想，拿出筆來，幾筆下來一幅可愛的章魚保羅的畫面躍然石上。白色的地方是個圓圓的足球，那艷麗的菊色就是那在2010年世界杯中叱詫風云的章魚保羅。

　　干了一輩子玉雕的郭石林大師始終認為玉雕文化是社會文化的一部分，玉雕是服務百姓精神生活的重要藝術載體，因此在創作過程中他總能夠把握時代審美不斷向前邁進。最近他又在忙著創作《鵝如意》、《佛界凈土》、《英雄》……新題目一個接著一個，讓我們拭目以待看看又會給玉雕界帶來怎樣的驚喜。

        青白玉《佛悅盛世》

　　規格尺寸： 高22厘米  寬30厘米  厚20厘米

　　作品說明：玉料為青白玉，具有天然橙黃色外皮。郭大師為最大限度地利用材料，保留玉料本身的天然外皮，特設計為如來居于中心端坐，左右輔以兩名飛天形象，靜中有動，動中有靜；鳳凰、仙鶴、牡丹生于浮云之中，雕刻的層次分明，立體感很強。作品題材生動、主題完整、意境詩化 ，構成了統一完整的“太平盛世”的藝術形象。

　　此件作品最大的創意是，居中的如來的微笑，一改傳統作品中如來嚴肅威嚴的形象。郭大師曾和幾位佛學家探討過佛的微笑，稱佛的微笑為“佛悅”，故作品名為《佛悅盛世》。