以金牌作詞人身份為大眾所熟知的姚謙，另有一件專注做了許多年的事，那就是藝術收藏。在簡體版新書《一個人的收藏》中，他分享了自己從20世紀亞洲西畫，到印象派以及中西方當代藝術的收藏系統和藝術觀點，如本能般發端與堅持的這一愛好，帶給他的是對現實生活的超越和精神世界的無限延伸。

大約20年前，在誠品畫廊偶得第一件藏品——劉奇偉的《斑馬》之后，姚謙第一次有了藝術收藏的意識，開始明白原來把喜歡的藝術作品買回來欣賞是這樣有樂趣。“我覺得收藏是一種本能，像小時候看了一本特別好看的書，就想留下來，想有一天會重看它。很愛看電影，看過的戲票也會無意間留存夾在書中，偶爾翻到就會想起那部電影。其實收藏的不是那張戲票，而是電影曾經給我的感想和在腦海的發酵。”

“藝術品也是這樣，對我來講它最大的價值是曾經給了我什么。收藏是延伸生活觸角的方法，對藝術的看法是每個人各自的認定，也會有共同的交集，但你選擇的那件作品中絕對要有能打動你這個人的永恒的東西在。”

說到藝術品和其他收藏品的不同，姚謙認為是單價特別高，實際上卻是“無用”的，但你卻愿意花大代價去獲得。在書里開玩笑地聯想自己晚年會不會是困守在一堆藝術品老宅里的怪老頭，這位對藝術保持長久熱情的藏家很反對從一個倉庫到另一個倉庫的收藏方式，而會考量它能不能融入生活。“我時常看到一件喜歡的藝術品時會思考，要掛的話把它掛在哪里，會考慮安置在我的生活區。這樣的意義并不只是每天回家就看著它，而是它在你的生活中，就會延伸你關于藝術的想法，影響和刺激你去思考。”