下鄉演出在路上

文化周刊：牛得草先生之后，您作為第二代“芝麻官”，在舞臺上留下了自己的表演特色。您對于《七品芝麻官》這部大戲有著怎樣的理解？歷經幾十年，這部戲仍然活躍在戲劇舞臺上，您認為，一部戲能保持如此強大生命力，其“秘訣”在何處？

金不換：牛得草先生關注豫劇的傳承與發展，喜歡和善于培養人才。我剛開始并不是丑角演員，后來因牛得草先生所演丑角產生的巨大感染力及其個人魅力，便于1984年開始跟隨牛得草先生學戲。改行，不是一件很容易的事。剛開始學丑角時，經常因做一個丑角動作，而弄得滿堂哄笑。但通過牛得草先生手把手地教我一招一式，我從起初的跑龍套，到跟著他一起在舞臺上表演，再到后來主演《七品芝麻官》等劇目，在這期間，牛得草先生把他所有的看家戲，都毫無保留地教給了我，甚至我的藝名“金不換”都是他親自幫取的，他希望我對豫劇及牛派藝術的執著精神用黃金也換不來，這是他對我的殷切希望，也是對豫劇后輩的愛惜。

我現在還清楚地記得，每當我在舞臺上演出的時候，他都坐在舞臺下認真觀看，即使他有表演，也會提早化好裝先看我演出。等到表演結束后，他會特別嚴肅地指出我表演中的瑕疵，對我好的表現也會給予及時鼓勵。等到現在，我發現他對我的嚴厲管教與批評鼓勵，已不知不覺中成為我表演與工作的動力。

在牛得草先生離開豫劇舞臺后，我們把《七品芝麻官》又進行了再次整理，成為一種樣板式的精品工程。我剛接替牛得草先生演出這部戲時，很多觀眾“真假不分”，只要不說是金不換，他們就以為是牛得草。對此，我既高興，又有擔憂。高興的是，大家能夠接受我對于七品芝麻官這一人物形象的演繹，沒有辜負老師的教導。擔憂的是，藝術既要傳承，又要發展，它要往前走的，我必須找到自己的演繹特色。于是，我開始以牛派藝術為基礎，尋找突破。比如我將“當官不與民做主，不如回家賣紅薯”從舞臺語言變成現場書法，不僅顯示了一位舞臺演員的多才多藝，還能將主題更深刻地烙印在百姓的心中。

因為傳承與創新，《七品芝麻官》在牛得草先生去世后，直到現在，生命力仍在。這部戲已經演出多少場次，我無法計算，后來為了滿足觀眾需求，鶴壁市豫劇團又創作與編排了“芝麻官系列劇”，截至目前已編排《芝麻官下江南》、《芝麻官驚夢》等4部劇。新世紀初，我們還拍攝了電影《七品知縣賣紅薯》，榮獲2004年“第十屆中國電影華表獎優秀戲曲片獎”。關于芝麻官的故事還可以有很多，因此劇團專門成立了一個工作組，圍繞為民著想、為民做主的主題，結合現實生活，挖掘與發現相關的新故事。比如芝麻官退休了，還可以糾正社會上的不正之風，等等。每創作與推出一個新故事、一部新戲，都得到了百姓的普遍喜愛與認可，我認為這主要與芝麻官系列劇詳細而生動地表現了唐知縣扎根百姓、深入基層辦實事、一心為百姓謀福利與規劃未來的清官形象與百姓的期待相吻合有關。這成為當代官員做人與履職的一面鏡子。

藝術是永無止境的。如今，我已近知天命之年，但我還有創作的欲望、研究的動力與表演的力量，在把“傳幫帶”做好的同時，爭取多為后來人留下一些藝術精品，為河南豫劇特別是丑角行當的發展與創新，做出自己的貢獻。