楊之光 《礦山新兵》

“廣東美術百年大展”自7月8日在中國美術館隆重開展，后移師廣東美術館繼續展出，到廣州站順利收官，其反響一直久久回蕩，可謂形成了百年美術的“廣東現象”，受到業界和觀眾的高度認可。據統計，在廣東美術館展出期間，參觀人數超過11萬人次。

一個以經典“舊”作為主要線索串聯起來的展覽，為何會引發這么巨大的社會反響？在由廣東省文聯理論研究部、廣東省文藝評論家協會主辦的“廣東美術發展百年之路”研討會上，專家們的思索和總結，給出了一定的答案。

廣東藝術家有歷史擔當

本次研討會，由廣東省文藝評論家協會主席林崗主持，出席研討會的專家和學者來自全國美術界和文藝評論界，既有廣東省文聯主席、廣東畫院院長、廣東美術百年大展總策劃許欽松，中國美術家協會理論委員會副主任梁江，廣州美院院長、省美協主席李勁堃；也有省評協創會主席、廣東文化名人劉斯奮，廣東省文聯原巡視員、省電影家協會原主席廖曙輝等。參加會議的各文化界專家，對廣東美術百年大展這個案例進行了深入探討。

省文聯副秘書長、省評協專職副主席梁少鋒表示，回顧廣東百年美術史，超脫于這些美術家的個人追求、藝術成就、歷史影響之外，更多地感知到廣東藝術家身上的那種文化特質、精神品格和歷史擔當。“正是這種文化特質、精神品格和歷史擔當，才有了別具一格的嶺南文化，才有了中國近現代革命首先發端于廣東而不是別的地方、改革開放首先在廣東取得先行而不是別的地方。從這個意義上說，廣東美術百年大展給了我們更多的是啟迪，其中收獲最深刻的一點就是，廣東人文精神不僅表現在廣東美術、廣東文藝格局中，更是體現在社會變革的各個層面，而廣東的藝術家也在作品中予以最生動的表現。”

百年廣東美術最大價值在時間差

作為廣東美術百年大展的學術顧問，梁江則特別指出，本次百年大展花費不算特別多，也沒有一件新作品，全是現成的，推出后卻產生了廣泛影響，讓美術界、文化界和全國的觀眾對廣東刮目相看，產生這樣的效果，非常值得深思。

“沒用多少錢，而且全是大家早就熟悉的舊作品，卻辦出一個成功的大展，一般人都能看出這次策展確實有創意。而‘創意’在哪？在于它有厚實的學術依托，最關鍵之處，在于學術背后的思想洞見。出于多年從事學術的職業習慣，從介入籌展活動開始，我便有一個明確想法：這一展覽的架構和所有要素，都應指向一個目標——對百年廣東美術的再評價。這次大展的要義，在于對近代，尤其是百年以來廣東美術行程的重新審視、重加解讀、重作評價。抽繹出‘其命惟新’的主旨，便已賦予百年廣東美術新的含義。沿著這一精神主線，便能從已有作品中看出原來未曾發現的價值，人所熟知的東西也能煥發新的意義。我曾多次提到，百年廣東美術只談嶺南畫派是片面的。原因在于，首先這個說法不全面，廣東的西畫、版畫、漫畫、美術教育等都很強，有些影響還超過嶺南畫派。更重要的是，只強調嶺南畫派，廣東的特征便落到地域性里面去了，價值只在于與京、滬等地域的差異。而百年廣東美術的最大價值，其實不在于地域差，而是時間差。由此，我們便突破了與別人比地域差異的思維慣性，站到了制高點上。‘風氣之先，領時代之新，走變革之路’，廣東美術家是站在時代前沿，引領百年中國美術轉型變革的，這才是廣東美術的最大貢獻和歷史價值所在。”

由此可見，美術和所有藝術門類一樣，只是表現形式之一種。沒有思想，不會引發創造和創新，沒有思想的藝術不可能有文化價值。法國思想家帕斯卡爾說過，“人是一支會思想的蘆葦”。這次百年大展是呈現美術領域，但要上升到文化視野，尤其要上升到當代文化發展戰略層面去思考，這樣對廣東文化下一步發展才會有更大啟示。（記者 江粵軍）