文化遺產是我們人類文化的珍貴記憶，是滋潤我們心靈世界、值得倍加珍惜的精神家園。文化遺產的時間流變性，決定了其包含的“文化記憶”容易隨著時代的久遠和社會環境的變遷而被人們忽略、忘卻或誤讀。這種“記憶”的消失不僅是失去一種文化的樣態，更重要的是失去了寄寓在文化遺產中的寶貴的人類智慧和精神血脈。

如何在科技飛速發展的進程當中，讓古老的文化遺產煥發新的生機，讓文化的傳承變得有溫度、有質感，是我們需要迫切思考的問題。受益于當前現代化信息技術提供身臨其境的代入感，以及各種新媒體不斷擴大的傳播半徑，我們的文化變得可聽、可感、可觸、可學。

文化遺產的數字化和信息化，就是一種“將消失的歷史記憶在當代重現”的過程。文化遺產不僅是我們看到的物的層面的實體，還有文物背后相關的非物質的內容。要在物與人之間、人與人之間，乃至歷史與現代之間、當下與未來之間架起一座橋梁，需要通過文化創意和創新的實踐，為人文注入技術，為技術賦予溫度，走上一條科技與文化相互融合、相互促進的和諧之路，才能讓文化遺產真正活在當下，活在現代生活中，活在人們的心里。

在文化遺產的保護與傳承中，借助于增強現實、虛擬現實、人機界面、裸眼3 D等新媒體科技，文化遺產有了更多、更好的應用手段和技術，在數字采集、復原再現、展示傳播等方面，創造了更多可能性，激發出體驗者強烈的在場感和參與感，從而讓文化遺產煥發出新的生命力。

首先，借助于新媒體技術，博物館的展陳方式可以打破空間的枷鎖，凸顯觀眾的主體意識，賦予館藏資源新的生命。例如北美最大的百科藝術博物館——美國紐約大都會博物館在2017年2月通過一項名為“Met Met Open Access” （Met Met）的新政策：允許每個人都能自由造訪博物館官網“THE MET” ，搜尋圖片、下載，且商業及非商業用途皆可免費使用，無需博物館方許可。

對博物館感興趣的民眾可以在博物館官網或館外平臺輕易觸及館藏。除平面圖畫掃描檔外，還有3D藝術品攝影重現，文物可以360度翻轉呈現，附含作品名稱、藝術家、尺寸、出土/創作日期等關鍵信息，讓民眾可以突破著作權的局限，自由利用古今藝術品的數據。

其次，新媒體技術可以增強文化體驗的趣味性。借助于新媒體技術，觀眾可以多維度地了解藏品背后的文化底蘊，不僅從根本上打破了“只可遠觀而不可褻玩焉”的格局，還規避了摸不著、體驗不了的弊端。例如，美國舊金山亞洲藝術博物館在新館建館10周年慶典之際推出了中國兵馬俑特展，策展方運用高科技手段，特別開發了基于現實增強技術的手機應用程序，幫助觀眾解讀兵馬俑背后的故事，令觀眾們在趣味性中了解到專業的考古知識，達到了很好的教育目的。

再次，新媒體技術可以實現文化內容的實時互動。虛擬現實、增強現實等新媒體技術最明顯的特征之一就是實時交互，通過創意、策劃與數字技術手段結合，可以設計、創作豐富的集娛樂性、教育性、知識性與交互性于一體的多種形態的數字文化內容，并將這種文化內容實時疊加在現實的物化遺產載體之中，進行有效地詮釋、展示與傳播。例如，在文化遺址內，現實增強技術可以被當作一種有影響力的互動工具，早在2004年，雅典為迎接奧運會的到來，特別開發了基于現實增強技術的文化古跡導游系統，對奧林匹亞神廟進行了還原。借助這一系統，游客可以在歷史古跡中四處游覽，沉浸在虛擬的歷史時空中，體味古今之變。

可以說，當前新媒體技術的飛速發展和應用，為文化遺產的活化實踐提供了諸多可能性。許多博物館都正在通過多媒體、虛擬現實等數字化技術和設備，讓觀眾在虛擬的文化遺產空間漫游，了解文化遺產的整體效果，復原和再現一個全面而完整的意義空間，從而充分發揮文化遺產的教育作用。

在技術飛速發展的時代，要避免“為技術而技術”或“以技害意”的炫技傾向，應把主要精力投入到基于遺產歷史文化內涵和價值的“內容”創造，以及選擇和研發最適當的“技術”來表現內容。如果說“互聯網+”代表了一種新的社會形態，那么文化遺產的數字化無疑是對這種新型社會形態的一種積極回應，它改變的將是文化遺產傳承的思維范式和傳播模式。

由于文化是一種主觀體驗型的社會現象，只有解決好技術為體、文化為魂的問題，才能讓人們透過新媒體技術的形式感受到文化的溫度和情感，找到與歷史文化的聯結點，進而讓傳承保護文化遺產的自覺性深入到每個人的血脈之中。