造形與傳神

造型能力是國畫人物畫的“入場券”

▍ 造型能力是國畫人物畫的“入場券”

●唐勇力(中央美術學院學術委員會副主任)

在當代文化語境中面臨的挑戰是，中國人物畫如何往前發展?中國畫有其純粹性，有自己的規律往前推進，有自己的文化自信。人物畫的寫生只是教學當中的一個環節，專業寫生目的是兩個方面：1.訓練筆墨;2.訓練筆墨過程中抓形，兩者不能偏廢。我一直在思考：中國人物畫尤其是寫意人物畫的發展正面臨非常嚴峻的課題，因為我們所看到的展覽作品基本上以單人寫生或者是單人作品為主，因為這個難度不是特別大，但是透過這個看不到龐大的中國畫發展的內在動力。

唐勇力 人物寫生 50x40cm 2016年

該如何把中國人物畫在教學結構里的位置擺清楚?受西方現代藝術的沖擊，我們水墨人物畫和工筆人物畫都面臨“探索性”的問題。就現在展覽作品情況來看，和上世紀七八十年代的水墨人物畫相比，變化較大。在上世紀80年代后期，周思聰、盧沉先生在教學當中加入了“構成課”，有意地把西方的構成思想加入到水墨當中去，要改變水墨人物畫的現狀，擴寬水墨畫的語境。從現在來看已經達到了目的，現在水墨人物畫包括工筆人物畫的語境的表達已經很寬闊了，樣式非常多，技法、語言也是百花齊放。而這里邊有一個根本問題，就是人物畫的“造型問題”。

一個是造型的能力，一個是對造型的認識、理解。人是有社會屬性和思想屬性的，所以表達“形”的時候不單純是一個簡單的能力問題，也是一個表現問題，這正是中國畫的“寫意精神”。怎么寫心中之意和對象的精神內在，中國畫里“以形寫神”怎么做到?

形的能力和傳神的能力也是一個非常大的課題。人物畫不可能做到像山水、花鳥那樣得心應手，那如何對待人物畫造型問題的訓練?有人說“素描害了中國畫”，這只能說明他對素描不理解。但是素描有一定的問題，因為我們有時候很固執地認為素描就是光影素描，其實現在的素描教學完全改變了，中國畫的素描從原來的“光影素描”走到“線性素描”。現在高等院校里面的教學和素描相融，已是不需要爭論的問題。

盧沉 十字路口 宣紙·水墨設色 136×136cm 1998年

中國畫的發展首先是通過各種方法解決造型問題，這是工筆或寫意面臨的最核心的問題。如果人物畫家在年輕的時候不能夠把造型解決，肯定地說今后不可能成為一位優秀的人物畫家。所以說造型問題是第一位的。

其次，“筆線”問題也非常重要，我給自己的繪畫過程總結了“五要”：筆、性、形、墨、色。這五個方面在水墨人物畫中是不可能脫離掉的，每一個都非常重要，核心是“形”，這不是單純的造型，它有形式、有結構、有現代化的理念等等，是一個綜合性的修養體。